4 عناصر رئيسية في تكوين اللقطات العامة الكبيرة وتأثيرها على السرد البصري

يعد تكوين اللقطات السينمائية أحد العناصر الأساسية التي تؤثر على كيفية رؤية المشاهد للمشهد وتفاعله مع الشخصيات والأحداث. هناك مجموعة من القوانين والتقنيات التي تساعد المخرجين والمصورين على إنشاء لقطات ذات معنى بصري وجمالي. في هذا المقال، سنستعرض قوانين تكوين اللقطات العامة الكبيرة باستخدام الخطوط الأفقية والقطرية، ونتناول بعض العناصر التي تحدد التأطير، بالإضافة إلى مفهوم الإطار أو الحقل وبُعد الكاميرا عن الموضوع والعدسة.

1. قوانين تكوين اللقطات العامة الكبيرة: الخط الأفقي والقطريات

اللقطات العامة الكبيرة (Extreme Wide Shots) تُستخدم لإظهار مشاهد شاسعة تبرز المكان بأكمله وتوفر السياق الذي تجري فيه الأحداث. يتم تكوين هذه اللقطات باستخدام عناصر متعددة، منها الخط الأفقي والخطوط القطرية، التي تلعب دورًا كبيرًا في توجيه انتباه المشاهد وخلق توازن بصري داخل الإطار.

أ. الخط الأفقي

الخط الأفقي هو واحد من العناصر الأكثر وضوحًا في تكوين اللقطات العامة الكبيرة. يمثل الخط الأفقي في الغالب الأفق الطبيعي للمشهد، مثل خط البحر أو الجبال أو المباني في مدينة. يُستخدم هذا الخط لإعطاء إحساس بالاستقرار والهدوء، لأنه يحاكي الطريقة التي نرى بها العالم بشكل طبيعي.

• إحساس بالاتساع: عندما يتم وضع الخط الأفقي في الإطار، يُعطي المشاهد شعورًا باتساع المشهد وهدوء الأفق. في السينما، قد يتم استخدام هذا التكوين لإبراز مساحات كبيرة مثل المناظر الطبيعية أو المشاهد الخارجية.
• توازن بصري: يساعد الخط الأفقي في تقسيم الإطار إلى نصفين، مما يخلق توازنًا بين الأرض والسماء أو بين الشخصيات والمكان.

ب. الخطوط القطرية

الخطوط القطرية هي عناصر بصرية تُستخدم لتوجيه العين عبر الإطار بطريقة ديناميكية. تُعتبر الخطوط القطرية أداة قوية لإضفاء حركة وحيوية على اللقطة العامة الكبيرة، حيث تجعل المشهد أكثر نشاطًا وتجذب انتباه المشاهد نحو نقطة معينة.

• خلق حركة داخل الإطار: الخطوط القطرية، مثل الطرق أو الأنهار أو التضاريس الجبلية، تساعد في نقل الإحساس بالحركة داخل الإطار، وتوجيه عين المشاهد عبر أجزاء مختلفة من الصورة.
• إضفاء التوتر أو الديناميكية: عندما يتم استخدام الخطوط القطرية بكثافة، فإنها تخلق توترًا بصريًا، مما يجعل المشهد يبدو أكثر ديناميكية ويعزز الشعور بالحركة.

2. عناصر تحدد التأطير

التأطير (Framing) هو كيفية وضع العناصر داخل الإطار السينمائي. يعتمد التأطير على مجموعة من العناصر الميكانيكية والجمالية التي تساعد في تحديد ما يجب أن يظهر في الصورة وما يجب أن يُستبعد منها. هناك عدة عناصر رئيسية تحدد التأطير وتساعد في إنشاء لقطات سينمائية ذات معنى.

أ. الموضوع الرئيسي

أحد العناصر الأساسية في التأطير هو تحديد الموضوع الرئيسي. يجب أن يكون الموضوع أو الشخصية المركزية واضحًا ومحددًا داخل الإطار، بحيث يكون العنصر الذي يجذب انتباه المشاهد فوراً. يتضمن ذلك اختيار المكان المناسب للشخصية أو العنصر ضمن الإطار واستخدام المساحة بشكل فعال.

ب. الخلفية والبيئة

الخلفية تلعب دورًا كبيرًا في تحديد التأطير. يجب على المخرج أن يقرر ما إذا كانت الخلفية ستدعم المشهد أو تُعتبر مجرد عنصر ثانوي. في بعض الأحيان، تُستخدم الخلفية لتقديم سياق مهم أو لإضافة طبقات بصرية للقصة.

ج. المسافات بين العناصر

من العناصر المهمة في التأطير هو المسافات بين العناصر داخل الإطار. يجب أن تكون هناك مسافات متناسقة بين الشخصيات أو الكائنات الموجودة في الصورة، مما يمنح المشهد توازنًا بصريًا ويجعل الصورة أكثر وضوحًا وسهولة في الفهم.

3. الإطار أو الحقل

الإطار (Frame) أو الحقل (Field) يشير إلى المساحة البصرية التي تظهر داخل اللقطة السينمائية. هذا المصطلح يُستخدم لوصف المنطقة التي يراها المشاهد ويُقرر المخرج أو المصور السينمائي ما الذي يجب أن يظهر داخل هذا الإطار وما الذي يبقى خارجه.

أهمية الإطار أو الحقل

• تحديد الرؤية: الإطار يساعد على توجيه نظر المشاهد إلى ما هو مهم داخل المشهد. عندما يُحدد المخرج العناصر التي يجب أن تظهر في الإطار، يكون الهدف هو خلق معنى بصري وإيصال رسالة معينة.
• التحكم في السياق: من خلال تحديد الإطار، يمكن للمخرج التحكم في السياق الذي يراه المشاهد، سواء كان ذلك لتركيز الانتباه على عنصر معين أو لإخفاء بعض التفاصيل التي قد تكون غير ضرورية للقصة.

أنواع الإطارات

• الإطار المفتوح: يُستخدم عندما يرغب المخرج في إعطاء انطباع بأن العالم يمتد خارج حدود الإطار. هذا النوع من الإطارات يسمح للمشاهد بتخيل ما يحدث خارج حدود الصورة.
• الإطار المغلق: يُستخدم عندما يتم تحديد جميع العناصر داخل الإطار بوضوح، دون أن يكون هناك انطباع بأن هناك شيئًا مهمًا خارج المشهد. يعطي هذا النوع من الإطارات إحساسًا بالاكتمال والتركيز على ما يحدث داخل الإطار.

4. بُعد الكاميرا عن الموضوع والعدسة

بُعد الكاميرا عن الموضوع هو أحد العوامل المهمة التي تؤثر في كيفية رؤية المشاهد للعناصر داخل الإطار. يعتمد بُعد الكاميرا على مجموعة من العوامل منها:

أ. بُعد الكاميرا

• الكاميرا القريبة: عندما تكون الكاميرا قريبة من الموضوع، فإن التفاصيل الصغيرة تصبح أكثر وضوحًا. هذا يخلق إحساسًا بالتواصل الشخصي مع الشخصية أو العنصر المصور.
• الكاميرا البعيدة: عندما تكون الكاميرا بعيدة، يتم التركيز على البيئة أو السياق الأوسع. تُستخدم هذه التقنية لتقديم مشاهد طبيعية أو لتحديد موقع الحدث داخل البيئة المحيطة.

ب. العدسة

نوع العدسة يؤثر بشكل كبير على كيفية ظهور الموضوع داخل الإطار. هناك عدسات بزاوية واسعة (Wide-Angle Lens) وعدسات بتكبير كبير (Telephoto Lens)، وكل منها يُستخدم لتحقيق تأثيرات بصرية مختلفة.

• العدسات واسعة الزاوية: هذه العدسات تُظهر مساحة أكبر من المشهد، مما يجعل الإطار يبدو أكثر اتساعًا ويبرز العلاقة بين الشخصيات والمكان.
• العدسات المقربة: تستخدم هذه العدسات لتكبير الموضوع والتركيز على تفاصيل دقيقة، مما يعزل العنصر المصور عن الخلفية ويُبرز التفاصيل الصغيرة.

الخلاصة

تُعد قوانين تكوين اللقطات العامة الكبيرة، وعناصر التأطير، ومفهوم الإطار أو الحقل، بالإضافة إلى بُعد الكاميرا عن الموضوع واختيار العدسة، من الأدوات الأساسية في بناء السرد السينمائي. من خلال فهم هذه العناصر واستخدامها بشكل فعال، يمكن للمخرج أن يخلق توازنًا بصريًا داخل الإطار ويعزز من تأثير المشهد على المشاهدين.

إذا كنت في السعودية، فأنت محظوظ بفرصة التعرف على المبادرات والبرامج المقدمة من وزارة الثقافة، ممثلة في هيئة المسرح والفنون الأدائية وهيئة الأفلام ، وإذا كان لديك رغبة في انتاج البرامج أو الأفلام فلا تتردد في التواصل معنا عبر صفحة اتصل بنا او عبر او الواتساب